Heroines Categories : Film féministe

Long métrage réalisé par Agnès Varda, 1962, France

Cléo, jeune chanteuse à succès, attend les résultats d’examens médicaux qu’elle doit récupérer à 19h. Le film se déroule en temps réel, à partir de 17h, et suit Cléo dans ses errances dans Paris et son inquiétude à l’idée d’être gravement malade.

Charmante, stressée, décidée, majestueuse, parisienne… on ne voit qu’elle, Cléo, dans ce film de l’incontournable réalisatrice Agnès Varda. Pendant 2h, on suit ses états d’âme et toutes ses activités. Le film est découpé en deux parties bien distinctes : dans la première, Cléo se laisse transporter par les autres, elle est bien peu actrice de sa propre vie. Jusqu’à un changement radical, y compris dans sa façon de s’habiller et de se mouvoir dans l’espace public. On a beaucoup aimé le moment où elle rencontre une femme taxi ! Une bonne référence des années 60 et une excellente introduction à l’univers d’Agnès Varda.

Long métrage réalisé par Tonie Marshall, 2017, France

Ingénieure brillante, Emmanuelle Blachey est repérée par un réseau de femmes d’influence, qui lui propose de la soutenir pour qu’elle devienne la 1ère femme à la tête d’une entreprise du CAC40.

Captivant, ce film est une brillante illustration de ce qu’est le plafond de verre et de la difficulté à le percer. L’entresoi masculin et l’énergie que le réseau de femmes s’efforce de mettre en place pour arriver à ses fins sont saisissants. Un bon film sur le patriarcat dans les plus hautes sphères de la société et sur les sacrifices (notamment sur leur vie personnelle) que doivent encore faire les femmes pour atteindre ces postes-là.

Long métrage réalisé par Cynthia Mort, 2016, Etats-Unis

Nina est un biopic qui retrace les années 90 de la vie de l’incroyable chanteuse, musicienne et militante Nina Simone.

Dans ce film, le parti pris est de montrer la vie privée (et le caractère bien trempé !) de cette artiste incontournable, notamment à travers sa relation avec son assistant. Dommage, la magie ne fonctionne pas complètement dans ce film, on s’est même un peu ennuyées. Le film a été très controversé à cause du choix de l’actrice principale Zoé Saldana, beaucoup plus claire de peau que Nina Simone. Son interprétation est néanmoins impressionnante (et elle a chanté elle-même les chansons du film).

Dans un autre style, on vous conseille le documentaire What happened Miss Simone? Et pour (re)découvrir d’autres chanteuses noires-américaines incontournables pour l’histoire de la musique, on vous conseille Billie Holiday, une affaire d’Etat et Respect.

Long métrage réalisé par Céline Sciamma, France, 2019

Marianne, peintresse à la fin du XVIIIème siècle, arrive sur une île bretonne. Une comtesse lui a commandé le portrait de sa fille Héloïse, afin de le faire envoyer à l’homme qu’elle doit épouser à Milan. Mais Héloïse refuse ce mariage, et refuse donc de poser pour réaliser son portrait… Marianne devra se faire passer pour la dame de compagnie d’Héloïse, mémoriser ses traits et la peindre ensuite en son absence.

Portrait de la jeune fille en feu est une merveille, une œuvre d’art ! En plus d’être une très belle histoire d’amour entre deux femmes, le film est un véritable antidote à l’habituel « male gaze », une ode au « female gaze ». Les jeux de regards entre femmes sont magiques. Dans le film, les hommes sont complètement mis à distance : on les voit à peine, ils n’existent presque pas, ou bien seulement en filigrane, à travers mariage forcé et grossesse non désirée. Marianne, Héloïse et Sophie, la domestique, créent une parenthèse de vie entre femmes, une utopie sorore où elles se tiennent les coudes (face aux douleurs des règles, face à l’avortement) et abolissent les normes sociales. Noémie Merlant et Adèle Haenel sont lumineuses. On rit, on pleure, on ne voudrait plus quitter cette bulle d’amour et de sororité.

Céline Sciamma a également réalisé Naissance des pieuvres, Tomboy et Bande de filles et Petite Maman.